La Base :
Concernant la peinture à l’aquarelle, il te faut :
- Pinceaux de différentes tailles
- Stylo feutre fin ou plume
- Palette ou support pour peinture
- Papier relativement épais ou feuille adapté à l’aquarelle
- Papier absorbant / mouchoir
Notions et techniques :
- On travaille ses couleurs sur la palette ! Et pas sur la feuille de dessin…
- L’eau est un facteur important !
- On travaille toujours du plus grand espace au plus petits détails !
- On travaille toujours du plus clair au plus foncé !
- En cas de « dérapage » ou erreur de teinte : tamponne rapidement avec du papier absorbant ! Que ca rattrape un minimum ta conn***… XD
1 – Pour fondre subtilement les couleurs et les tons, il faut d’abord humidifier le papier. Pose ensuite tes couleurs en couches successives afin qu’elles se mélangent spontanément.
2 – En ajoutant de l’eau à de la peinture humide on obtient un effet de nuage amusant mais difficile à contrôler.
3 – En ajoutant de l’eau à de la peinture sèche , la couleur se disperse ce qui éclaircit et créé une zone net.
4 – On peut réaliser des effets de lumière en grattant la couleur sèche.
5 – En balayant la feuille avec un pinceau aux poils étalés et légèrement secs, on obtient un effet hachuré/brisé sympathique.
Il existe des masques liquides très utiles pour obtenir des détails et zones blanches. Le masque est appliqué d’abord sur la zone qui doit rester blanche. Quand il est sec, on peint normalement par dessus.
Quand le dessin est sec est fini, le masque est simplement gratté, révélant le motif blanc.
ASTUCE
L’aquarelle peut être remplacée par de l’acrylique, produit bien moins cher et techniques pouvant être adaptées.
Cependant : les couleurs seront moins éclatantes, et les bases citées ci-dessus sont plus difficiles à réaliser… chose positive : lorsque tu utilisera l’aquarelle, tu trouvera ça bien plus simple.
Couleurs claires :
- Créé ton dessin (quelque chose de propre fais au crayon ( Ou au feutre noir qui doit impérativement être indélébile à l’eau ! sinon bonjour les bavures…) )
- Commence à diluer ta peinture + eau sur la palette et teste ta couleur sur une feuille à part (ça évite les mauvaises surprises)
- Lorsque tu sera satisfait, peint.
Attention :
Ne pas peindre les zones qui doivent être « lumineuse » ou blanche !! car à moins d’avoir de l’encre blanche, masque ou matériel qui rend blanc… ces zones seront malheureusement perdues ou très difficilement rattrapables (sur cet exemple, je ne tiens pas compte de ces zones).
Conserve les couleurs avec lesquels tu as travaillé! Ca en sera plus facile pour créer les zones d’ombres.
Les zones d’ombres
Ce travail d’ombre est long et pas forcément évident : patience et travail payeront !
Reprend le mélange eau/peinture que tu as utilisé pour chaque zone et assombris-le.
Avant d’appliquer les couleurs, humidifie la zone d’ombre, ca donnera un d’effet sympathique ^^.
Une fois tout ceci fini, on termine avec les zones noires et très sombres.
Les finitions
On peut s’arrêter là, qui donne un aspect visuel relativement doux (c’est le charme de l’aquarelle!) mais j’ai envie de casser ce charmant code et de te révéler comment donner du punch à un dessin « aquarellisé ».
2 possibilités :
- Si tu as peint par dessus ton dessin fais au crayon : repasse les traits au stylo-feutre noir (ou autre)
- Si tu as peints par dessus ton dessin fais au stylo-feutre : repasse ces traits aussi ! l’aquarelle les as forcément « ternis » et le faite de les retracer donnera un coup de punch.
De plus si tu modifies l’épaisseur du trait à divers endroits, ca en sera que plus « punchy » .
